2021年3月20日（土・祝）～5月23日（日）
福岡県／福岡市（中央区）／福岡県立美術館 4階展示室

新型コロナウイルス感染症が世界中で猛威をふるっています。

そのただなかで何気ない日常は紙一重の奇跡にも感じられます。

どうやら日常には、普段は見過ごしてしまいがちな大切なことがたくさん詰まっているようです。

福岡県立美術館所蔵品を通してありふれた他愛ない日常に目を向けてみましょう。

2021年5月15日（土）～7月11日（日）
福岡県／福岡市（中央区）／福岡県立美術館

日本初公開！マンガ原画やスケッチ、約280点を公開

ムーミン童話の原作者トーベ・ヤンソン（1914-2001）による漫画・ムーミンコミックスは、イギリスの「イブニング・ニューズ」紙で1954年より20余年に亘り連載されました。

主に、トーベが絵と台詞、弟のラルス（1926-2000）がネタ探しと英訳を担当し、1960年からはラルス一人で漫画を制作。コミックスの連載はムーミンの人気を決定的にしました。

本展はコミックスにスポットを当て、キャラクター設定やスケッチ、原画など、日本初公開となる280余点を通じて、楽しくも奥深いムーミンたちの豊かな世界の魅力を伝えます。

2021年3月30日（火）～5月9日（日）
福岡県／福岡市（中央区）／福岡市美術館2階　コレクション展示室　近現代美術室A

博多出身の日本画家・冨田溪仙（1879-1936）。≪沖縄三題≫≪御室の桜≫など代表作のほか、スケッチも展示します。

2021年3月30日（火）～5月9日（日）
福岡県／福岡市（中央区）／福岡市美術館2階　コレクション展示室　近現代美術室Ｂ

九州ゆかりの画家である織田廣喜（1914-2012）と平野遼（1927-1992）の作品を紹介します。

2021年3月30日（火）～5月9日（日）
福岡県／福岡市（中央区）／福岡市美術館2階　コレクション展示室　近現代美術室Ｂ

2020年度に新しく収蔵した作品を展示します。

2021年4月13日（火）～5月30日（日）
福岡県／福岡市（中央区）／福岡市美術館1階　コレクション展示室　古美術企画展示室

福岡藩を治めた黒田家に伝来した宝物から、名品を厳選して紹介します。

2021年4月13日（火）～5月30日（日）
福岡県／福岡市（中央区）／福岡市美術館1階　コレクション展示室　古美術企画展示室

2020年度に新しく収蔵した作品を展示します。

2021年4月13日（火）～6月13日（日）
福岡県／福岡市（中央区）／福岡市美術館1階　コレクション展示室　松永記念館室

春から初夏にふさわしい茶道具を中心に、松永コレクションの名品がならびます。

2021年4月29日（木・祝）～7月18日（日）
福岡県／福岡市（中央区）／福岡市美術館

高畑勲（1935-2018）は、「かぐや姫の物語」「アルプスの少女ハイジ」「火垂るの墓」「平成狸合戦ぽんぽこ」など、1960年代から半世紀にわたって多くのヒット作を生み出し、日本のアニメーションを牽引し続けたアニメーション映画監督です。

常に今日的なテーマを模索し、それにふさわしい新しい表現方法を追求した革新者・高畑の創造の軌跡は、戦後の日本のアニメーションの礎を築くとともに、国内外の制作者にも大きな影響を与えました。

本展では、絵を描かない「演出家」である高畑演出のこだわりを、制作ノート、絵コンテ、原画・セル画、映像などによって明らかにするとともに、その豊穣な作品世界の秘密に迫ります。

＜展示構成＞
◆出発点　アニメーション映画への情熱
劇場用長編初演出（監督）となった「太陽の王子 ホルスの大冒険」（1968）が、なぜ日本のアニメーション史において画期的であったかを明らかにします。
◆日常生活のよろこび　アニメーションの新たな表現領域を開拓
新境地を切り拓いた、「アルプスの少女ハイジ」（1974）、「母をたずねて三千里」（1976）、「赤毛のアン」（1979）という一連のTVの名作シリーズを完成させた70年代。
宮崎駿、小田部羊一、近藤喜文、井岡雅宏、椋尾菁らとのチームワークを絵コンテ、レイアウト、背景画などによって検証し、高畑演出の秘密に迫ります。
◆日本文化への眼差し　過去と現在の間
80年代以降は、日本を舞台に移し、「じゃりン子チエ」（1981）、「セロ弾きのゴーシュ」（1982）、「火垂るの墓」（1988）、「おもひでぽろぽろ」（1991）、「平成狸合戦ぽんぽこ」（1994）など、日本の風土や庶民の生活のリアリティーを表現するとともに、日本人の戦中・戦後の経験を現在から問い直すような力作を次々に発表しました。ここでは、その話法の創造と、「里山」というテーマの展開に注目します。
◆スケッチの躍動　新たなアニメーションへの挑戦
「ホーホケキョとなりの山田くん」（1999）と「かぐや姫の物語」（2013）では、デジタル技術を利用しての手書きの線を生かした水彩画風の描法に挑み、従来のセル様式とは一線を画した表現を達成しました。美術への深い知識に裏付けられた高畑のイメージの錬金術を紐解きます。

2021年4月1日（木）～6月13日（日）
福岡県／福岡市（早良区）／福岡市博物館　企画展示室1

今も昔も私たちを惹きつける「鬼」。古来より受け継がれてきた物語や絵、そして鬼とかかわりの深い年中行事などから、鬼との戦い方を探ります。

2021年4月1日（木）～6月20日（日）
福岡県／福岡市（早良区）／福岡市博物館　企画展示室4

切っても切り離せられなかった「役所」と「ハンコ（印鑑）」。福岡市は、令和2年度から、法令上必要な一部文書を除いて、「押印義務」を原則廃止としました。金印渡来以来約2000年。役所・役人と印章・印鑑の歴史をひもときます。

2021年4月1日（木）～7月4日（日）
福岡県／福岡市（早良区）／福岡市博物館　企画展示室2

博多の町人奥村玉蘭が著し、文政4（1821）年に完成したとされる筑前国の地誌「筑前名所図会」。この書物を中心に江戸時代の紀行文などから、当時の旅の様子や筑前国内の名所・旧跡について紹介します。

2021年4月1日（木）～7月18日（日）
福岡県／福岡市（早良区）／福岡市博物館　企画展示室3

生活に欠かせない水。ときには人々に猛威を振るいます。人々は渇水や洪水を恐れ、祈りを捧げてきました。今回は考古資料から、古代の人々と水との関わりを探ります。

2021年4月10日（土）～6月27日（日）
福岡県／福岡市（早良区）／福岡市博物館　特別展示室

世界各地のミイラが大集合！

自然にミイラとなったものから人工的につくられたミイラまで、エジプトをはじめ、南米、ヨーロッパ、オセアニア、日本と世界各地から総数42体が一堂に会する今までにない展覧会。

誰が、なぜ、どのような過程を経てミイラとなったのか、長らく単に好奇の対象だったミイラを学術的に分析。最新科学によって明らかになったミイラの実像、学術的な価値、そして人類がもつ多様な死生観や文化の違いを紹介しながら、ミイラの謎に迫ります。

＜展示構成＞
◆南北アメリカのミイラ
「世界最古の自然ミイラ」も「世界最古の人工ミイラ」も南北アメリカで発見されています。インカ帝国時代では歴代、皇帝がミイラとなったことから、ミイラは社会的に重要な意味をもっていました。ペルー北部の高地に位置するチャチャポヤス地方で発見されたミイラは、インカのミイラ文化を知る貴重な資料となっています。
◆古代エジプトのミイラ
古代エジプト人は動物のミイラもつくっていました。
◆ヨーロッパのミイラ
多数のミイラのなかでも湿地遺体（ボッグマン）とよばれるミイラは驚くべき保存状態で発見されています。
◆オセアニアと東アジアのミイラ
オセアニアでは、20世紀になるとミイラづくりが行なわれなくなり、また現存するミイラも少ないため、その実状はよくわかっていません。日本には仏教思想に基づき即身成仏を切望した行者（ぎょうじゃ）または僧侶のミイラのことを「即身仏」として崇拝の対象とする考えがあり、現在でも大切に保存されています。

2021年4月15日（木）～6月22日（火）
福岡県／福岡市（博多区）／福岡アジア美術館 アジアギャラリー

目で観て心で聴き、感覚を開放する抽象の世界

20世紀前半の西洋で発達した抽象表現。その起源は、音楽や原始美術、宗教観や 自然観と結びついていると言われています。

本展は、福岡アジア美術館所蔵の1960年代から現代までのアジアの抽象美術に注目し、心を落ち着かせる瞑想的な作品や生命力あふれるエネルギッシュな作品を紹介。

誰もが経験したことのない状況で、家にこもり感覚を閉ざしてしまうような毎日ですが、本展での作品鑑賞を通じてアジアの抽象世界を体感しながら、自身の感覚を解き放ってみましょう。

2021年4月10日（土）～5月16日（日）
福岡県／福岡市（博多区）／福岡アジア美術館 企画ギャラリーA･B･C

全世界累計発行部数4,700万部を超える超人気コミック『東京喰種トーキョーグール』シリーズで知られる漫画家・石田スイ初の大規模展覧会。

本展のテーマは“石田スイの世界を追体験、～ゼロから作品が生まれるまで～”。

本展で初公開となる石田スイの初期作品のアナログ原稿や2021年3月18日（木）発売の石田スイが原作・キャラクターデザイン・シナリオを務めるNintendoSwitch用ゲーム『ジャックジャンヌ』の貴重な設定資料等ファン必見の貴重な資料を大公開！！

謎に包まれていた制作過程等、イラストや多数の資料から石田スイの2作品を存分に味わえる内容となっています。

＊Nintendo Switchは任天堂の商標です。

2021年4月21日（水）～5月16日（日）
福岡県／北九州市（戸畑区）／北九州市立美術館 本館

岡倉天心が創設した日本美術院が主催する日本画の展覧会です。美術院同人の新作、受賞作品、九州出身・在住作家の入選作品を一堂に展示します。伝統と創造の精神を受け継ぐ現代日本画の粋をお楽しみください。

2021年4月17日（土）～6月13日（日）
福岡県／久留米市／久留米市美術館 2階

福岡県大牟田市出身の漫画家、萩尾望都（1949～　）は、1969年のデビュー以来、日本のマンガ界を牽引してきました。

代表作「ポーの一族」は、バンパネラ（吸血鬼）となって永遠に少年の姿のまま生きていく運命を背負ったエドガーと、彼をめぐる数世紀にわたる群像劇を描いたもので、1972年の第一作発表以来、多くの読者を魅了してきました。

本展ではデビュー50周年を記念し、40年振りに再開された最新作も含むシリーズの原画に加え、「トーマの心臓」などの名作の数々、本展のための描き下ろし、さらに執筆の舞台裏なども紹介します。

また、宝塚歌劇花組公演「ポーの一族」の衣装や小道具により夢のステージも再現するなど、本展ならではの魅力がいっぱいです。
（展示点数：原画、予告カットなど、総数約300点）

＜展示構成＞
◆ポーの一族の世界─はるかなる一族によせて—
1972年に発表された第一作「すきとおった銀の髪」から1976 年の「エディス」まで、15のエピソードを発表順に紹介。
◆宝塚歌劇の世界─極上の美 永遠の命—
2018年、宝塚歌劇花組によって上演された奇跡のステージの再現。
◆トーマの心臓の世界─少年たちによせて─
もうひとつの代表作「トーマの心臓」（1974年）とその番外編や姉妹編、「残酷な神が支配する」（1992-2001 年）など、少年たちをめぐる物語を紹介。
◆萩尾望都の世界─50年の軌跡をたどる─
デビュー作「ルルとミミ」、「11人いる！」（1975 年）、「マージナル」（1985-87年）などの他、
40年振りに再開された「ポーの一族」新シリーズによって、50年の軌跡を紹介。

2021年3月20日（土・祝）～5月16日（日）
福岡県／福岡市（中央区）／三菱地所アルティアム（イムズ8F）、イムズプラザ（イムズB2F）

アルティアム×イムズ 特別企画展
写真家 梅佳代と川島小鳥が「いまの福岡」を撮り下ろす！

本展は、2021年8月31日に閉館を迎えるイムズと三菱地所アルティアムにとって、最後の創業記念日4月12日を飾る特別な展覧会です。

再開発の渦中である福岡・天神で、2人の写真が街とその街にかかわる人々を撮影しました。こどもから大人、そして著名人まで被写体の飾らない姿を、絶妙な距離感とタイミングで切り取る共通点をもちながら、全く異なる作風をみせる2人。

梅佳代の作品は、独自の観察眼と客観的な視点で、何気ない日常の瞬間を切り取り、被写体のありのままの魅力を引き出します。そんな梅は、天神の街を行き交う人や働く人を撮影しました。

一方で、川島小鳥の作品は、ノスタルジーとみずみずしさが入り混じり、その眼差しや存在の曖昧さが、捉えどころのない感覚を抱かせます。今回、川島は、福岡に暮らすように滞在を重ね、街に溶け込み人や風景を撮影しました。

2人の作品をアートディレクターとして魅力的に展開するのは、これまで梅と川島の写真集や展覧会を手がけてきた祖父江慎。

第一線で活躍を続ける写真家2人の撮り下ろし作品が、同じ空間で対面する貴重な機会をどうぞお見逃しなく。